Hay una fecha que a mí, cada vez que la cruzo en una película, me eriza la piel: 1987, los últimos estertores de la Guerra Fría, cuando el mundo todavía se repartía en dos bloques y un piloto derribado detrás de la Cortina de Hierro podía terminar en un sótano de la KGB o, si tenía mucha suerte, en la mesa de un desconocido. Esa es exactamente la puerta que abre Mayday, la nueva apuesta de Apple TV+ que en apenas unas horas pasó de ser una promesa de catálogo a convertirse en la película número uno de la plataforma en los 101 países donde el servicio tiene presencia, según los datos que difunde la propia compañía. Yo, cuando vi esas cifras, no pude evitar pensar que hacía mucho que una comedia de aventuras no irrumpía con esa velocidad en la conversación.

La premisa es de esas que piden pochoclo y un sillón cómodo: un piloto de la marina estadounidense es derribado durante una operación secreta en territorio soviético y, en lugar de caer en manos de los servicios de inteligencia, es recogido por un ciudadano ruso absolutamente excéntrico, fanático de la cultura norteamericana, de la Coca-Cola a John Wayne, de los jeans a las comedias musicales. Lo que sigue es una alianza improbable entre dos mundos que durante décadas se miraron con recelo y que ahora, empujados por la urgencia de sobrevivir, terminan viajando juntos por una Unión Soviética que se desmorona sin que ellos lo sepan del todo.

Un director para dos protagonistas que no se parecen en nada

Detrás de cámara se sienta un tándem que ya sabe cómo manejar este tipo de artefactos: John Francis Daley y Jonathan Goldstein, los mismos que firmaron Dungeons and Dragons: Honor entre ladrones. La elección no es casual: el contraste entre Ryan Reynolds y Kenneth Branagh es, a mi entender, el verdadero motor de la película. Reynolds hace lo que mejor sabe hacer, ese registro de comedia rápida, de ironía permanente y de mirada de medio lado que le conocemos de Deadpool o de Free Guy, mientras que Branagh se anima a un papel físico, descontracturado, casi bufonesco, muy lejos del Shakespeare que encarnó durante décadas. Verlo mover el cuerpo y quebrar la voz para componer a un ruso desbordado por su propia fascinación por Occidente es, probablemente, lo más comentado de la función.

Los números que dejó el debut

• Estreno directo a streaming el 4 de septiembre de 2026.
• En las primeras horas ya encabezaba las listas en 24 países.
• Al día siguiente trepó a 100 y terminó coronándose en los 101 territorios donde Apple TV+ está disponible.
• Rotten Tomatoes la aprueba con un 81 por ciento de críticas positivas.
• IMDb la califica con un 6,9 sobre 10 y Letterboxd con un 3,2 sobre 5, lo que habla de una recepción tibia del público más cinéfilo.

Más allá de los guarismos, lo que queda flotando es la sensación de un entretenimiento ágil, sin pretensiones de trascender pero con oficio, con química entre los protagonistas y con un Branagh que, sinceramente, se roba cada escena en la que aparece. No es una película que vaya a cambiar el cine ni a discutirse en festivales, y tampoco creo que esa sea su ambición: es el tipo de propuesta que uno elige una noche de semana, cuando quiere reírse un rato sin pedirle al filme que le explique el mundo. Y en ese terreno, Mayday cumple con creces.

Yo la vi pensando que ya sabía qué esperar y terminé sorprendiéndome con la decisión de poner al norirlandés en un registro tan físico y tan lejano a su zona de confort. Esa apuesta, más que la trama en sí, es lo que me llevo puesto: la imagen de un Kenneth Branagh corriendo por bosques soviéticos con una campera tres talles más grande, citando películas yanquis mientras un Ryan Reynolds lo mira como quien no da crédito de lo que le está tocando vivir. Si todavía no la viste, te aviso que está ahí, a un click de distancia, esperando para colarse en tu ranking personal de comedias del año.